《明清版畫與荷蘭版畫空間形態(tài)比較》閱讀材料

　　不同的文化境遇和自我內(nèi)心文化定位，決定了陳洪綬和倫勃朗具有不同的人格特征和心理內(nèi)涵，并形成了他們各自獨特的藝術(shù)風(fēng)貌。從《仕女圖軸》中我們可以看出，陳洪綬注意傳統(tǒng)法度的精神。衣紋線條簡練、優(yōu)美，具有明顯的裝飾性;造型平面、色彩簡淡，把物質(zhì)性表現(xiàn)降到最低，突出精神特征，處處見匠心。再看畫面的形式感，他利用盡量簡潔的點線完成畫面疏密、黑白、虛實的經(jīng)營，惜墨如金。他的畫不管在形式意味，還是在局部的刻畫上都讓人贊嘆。從畫面看，陳洪綬的畫可算得上高古奇駭，他的慕古情緒是顯而易見的，是繼承傳統(tǒng)與浪漫張揚(yáng)的個性創(chuàng)造結(jié)合的典范。倫勃朗是一個不肯墨守陳規(guī)和為了“生意”而作畫的人。他吸收明暗技法，造型厚實，他的《圣家族》顯示了豐富的想像力和出色的構(gòu)圖技巧。在倫勃朗手里，光和影成為表達(dá)主題和情感的有力的藝術(shù)語言。正像中國繪畫中常 常讓黑色的形象突現(xiàn)在大片空白背景上一樣，他常讓明亮的形象從黑色的背景里突現(xiàn)出來，以求在顯著的反襯中讓主體突出。從以上可以看出，陳洪綬的“叛逆”是畫家的“叛逆”，即以浪漫的形式、風(fēng)格和夸張的創(chuàng)作手法所獲取的藝術(shù)創(chuàng)作自由，而倫勃朗的“叛逆”則表現(xiàn)出更為純正、直接的審美理想的自由。因此可以說，陳洪綬更貼近于繪畫本身，而倫勃朗則不同。

　　中國古代版畫與中國畫一樣，重視線的運(yùn)用，注重輪廓感。陳洪綬的版畫用線是其一大特色。這是客觀方面。主觀上來說，陳洪綬身處明、清交替的動亂年代，作者對當(dāng)時的社會、制度都有相當(dāng)深刻的認(rèn)識和理解。其中《屈子行吟圖》以非凡的想象力塑造了屈原屢遭排擠，內(nèi)心苦悶行吟澤畔的形象。畫家筆下的屈原莊嚴(yán)、高潔，寬大衣袍中枯瘦的身軀襯托出他一片赤熱的愛國之心?？偟膩碚f，陳洪綬版畫的線描簡潔、明確、充滿運(yùn)動感和節(jié)奏感，具有一種耐人尋味的沉著含蓄的藝術(shù)效果。

　　西方自文藝復(fù)興起 ，就不斷探索用光的明暗變化來表現(xiàn)對象的體積與質(zhì)感。17世紀(jì)的巴洛克更是致力于追求光的明暗變化所形成的神奇效果。倫勃朗善于用光的明暗強(qiáng)烈對比手法，突出形象的主體，使表現(xiàn)的深度直達(dá)人物內(nèi)心。從總體上來說，17世紀(jì)的歐洲畫家，不像文藝復(fù)興時期的畫家那樣，只是用深淺色調(diào)畫出立體感、用近大遠(yuǎn)小表現(xiàn)空間感，而是創(chuàng)造一種人造光，一種當(dāng)時并不存在的人為的強(qiáng)光來形成一種明暗反差，突出中心、傳達(dá)情感、創(chuàng)造氛圍。這是快速發(fā)展的自然科學(xué)，特別是光學(xué)在藝術(shù)中的實際運(yùn)用。倫勃朗整個一生都在研究如何在畫中運(yùn)用光線的問題。在版畫中，他借助油墨的透明性和不同密度交替表現(xiàn)細(xì)微處的質(zhì)地組織和線條凹凸的立體感、明暗效果和神秘昏暗的氣氛。巴洛克美學(xué)的強(qiáng)烈明暗對比和遠(yuǎn)景模糊的處理手法，在倫勃朗的版畫中展露無遺。蝕刻風(fēng)景畫《三棵樹》通過極為精確的筆觸刻畫，仿佛可以看到光的閃爍和空氣的流動。最后，從形象特點來說，和中國畫一樣，陳洪綬版畫的藝術(shù)形象不受客體的局限，不斤斤于形似，而是在深刻理解的基礎(chǔ)上，對客體形象加以取舍提煉，通過夸張、變形鮮明地表現(xiàn)對象內(nèi)在的神。西方版畫也和繪畫一樣，注重寫實。但相同的是，都要深刻、傳神表現(xiàn)對象的神。

　　《明清版畫與荷蘭版畫空間形態(tài)比較》閱讀題題目

　　1.下列關(guān)于原文內(nèi)容的表述，不正確的一項是( )

　　A.陳洪綬的《仕女圖軸》惜墨如金，其中人物的衣紋線條簡練、優(yōu)美，體現(xiàn)出他注重傳統(tǒng)法度的精神。

　　B.倫勃朗是一位用光高手，可以說他的整個一生都在研究如何在畫中運(yùn)用光線的問題。

　　C.陳洪綬的畫常常讓黑色的形象突現(xiàn)在大片空白的背景上，因而成為繼承傳統(tǒng)與浪漫張揚(yáng)的個性創(chuàng)造相結(jié)合的典范。

　　D.倫勃朗借助光和影等藝術(shù)語言表達(dá)主題和情感，常常使得表現(xiàn)的深度直達(dá)人物的內(nèi)心。巴洛克美學(xué)的一些處理手法在他的作品中也有體現(xiàn)。

　　2.下列理解和分析，不符合原文意思的一項是( )

　　A.陳洪綬的作品更多地表現(xiàn)出對普通人的關(guān)注，同時也為上層社會服務(wù)。在這點上，倫勃朗也是一樣。

　　B.陳洪綬受明、清交替的動亂時代的影響，有時也把對當(dāng)時社會、相關(guān)制度等相當(dāng)深刻的認(rèn)識與理解滲透到自己的繪畫中。

　　C.受文藝復(fù)興以及自然科學(xué)的發(fā)展影響，倫勃朗在表現(xiàn)并突出形象的主體的時候，善于借助光的明暗對比來實現(xiàn)藝術(shù)目的。

　　D.陳洪綬與倫勃朗的繪畫與版畫都有相同之處，他們都能深刻傳神地表現(xiàn)所要刻繪對象的“神”，這說明藝術(shù)是沒有邊界的。

　　3.根據(jù)原文內(nèi)容，下列理解和分析正確的一項是( )

　　A.陳洪綬與倫勃朗盡管在繪畫領(lǐng)域都有“叛逆”之處，但是他們的創(chuàng)作手法與創(chuàng)作思想還是不盡相同的。

　　B.陳洪綬的版畫藝術(shù)形象不受客體的局限，根本原因是他的作品線描簡潔、明確、充滿運(yùn)動感和節(jié)奏感。

　　C.在巴洛克指導(dǎo)下，倫勃朗借用強(qiáng)烈的明暗對比與遠(yuǎn)景模糊的處理手法，使得繪畫產(chǎn)生光的閃爍和空氣流動的動感。

　　D.陳洪綬更貼近于繪畫本身，倫勃朗更靠近于審美理想，造成二者不同的原因是文化背景。

　　《明清版畫與荷蘭版畫空間形態(tài)比較》閱讀題答案

　　1、C(張冠李戴，“常常讓黑色的形象突現(xiàn)在大片空白的背景上”是中國繪畫的特點;且強(qiáng)加因果，前半句不是陳洪綬的畫“成為繼承傳統(tǒng)與與浪漫張揚(yáng)的個性創(chuàng)造相結(jié)合的典范”的原因。

　　2、D(“這說明藝術(shù)也是沒有邊界的”屬于主觀臆斷，且曲解文意，第二段有說到“形成了他們各自獨特的藝術(shù)風(fēng)貌”，說明藝術(shù)是有邊界的。)

　　3、A(B二者之間的因果關(guān)系不當(dāng)，主客顛倒;C“在巴洛克的指導(dǎo)下”錯，文中只是說倫勃朗的版畫體現(xiàn)了巴洛克美學(xué);D概括不全面，根據(jù)原文第一段可知，造成二者不同的原因還包括自我內(nèi)心文化定位。)

　　看了“明清版畫與荷蘭版畫空間形態(tài)比較閱讀練習(xí)及答案”